Valencia blog

Mou Huan es uno de los artistas chinos más famosos e influyentes que existen en la actualidad y, por ese motivo, el Instituto de Arte Moderno de Valencia lo recibirá desde el 4 de octubre hasta el 4 de diciembre. Huan ya había expuesto en el IVAM junto con otros 15 artistas del país asiático pero esta es la primera vez que llega a España para realizar una muestra exclusiva.

Huan tiene como punto de partida lo que él considera como algunas de las peores cosas que están sucediendo actualmente en el mundo. Por ese motivo en su obra se pueden ver ataques terroristas, la sociedad dominada por el consumismo y la fabricación en cadena, catástrofes naturales y más.

En la muestra se podrán disfrutar de más de 20 obras que son las más recientes del pintor. Lo más importante dentro de su pintura es la persona. Según Huan explicó su última serie gira en torno a las personas y por eso los escenarios parecen envolverlas. En ellas se pueden ver la soledad, la fragilidad y el aislamiento entre otros sentimientos de desolación.

Una de las pinturas más emocionantes que se podrán observar es la que ilustra el terremoto que afectó a China en el año 2007 o una que tiene que ver con el atentado que sufrieron las Torres Gemelas e incluso algo mucho más actual como la muerte del terrorista Bin Laden.

Esta colaboración está impulsada por el convenio que se realizó entre el IVAM y la Asociación Internacional de Cultura de Shangai que se creó con la intención de traer a algunos de los más importantes artistas chinos a Valencia.

Más información: http://www.ivam.es/exposiciones/2878-mou-huan

Instituto de Arte Moderno de Valencia: Guillem de Castro, 118, 46003 Valencia, España

MiLK

Por este motivo si tienes ganas de disfrutar de uno de los artistas asiáticos más importantes de la actualidad lo único que tienes que hacer es alquilar apartamentos en Valencia y visitar el IVAM.

Contáctame 

Javier Calvo nació en Valencia en el año 1941 y estudió pintura en la Escuela Superior de Bellas Artes en San Carlos que también está ubicada en su ciudad natal pero también lo complementó con estudios en París. De estos dos estudios terminó siendo profesor de Artes Plásticas y Diseño en la Escuela de Arte Superior de Diseño de Valencia y colabora actualmente con canales televisivos, artículos en diferentes periódicos y revistas y con diferentes fundaciones.

En esta oportunidad el artista presentará una exposición donde exhibirá “su seducción por la estructuración geométrica” de la moda en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) hasta el 13 de noviembre. En la muestra se podrán disfrutar de casi 80 obras que conforman la serie de pinturas que están catalogadas bajo la serie “Geometría y moda”. En ella se puede observar la voluminosidad de la alta costura pero en la que no se usó ni siquiera una curva.

Calvo estuvo trabajando en esta creación, que está patrocinada por Corts valencianes y Gráficas Selvi, durante nada menos que 5 años. El artista explicó que, primero, lo que hizo fue estudiar a fondo la tipología de los sombreros y los vestidos de manera tridimensional y, a partir de ahí, creó la arquitectura de los mismos.

La exposición está conformada por 35 dibujos, 44 pinturas y una filmación en la que se puede ver como Calvo trabajó las diferentes pinturas en su estudio.

Lo que se quiere mostrar a través de la presentación es la relación que existe entre la arquitectura de las prendas de la alta costura y el arte contemporáneo.

Más información: http://www.ivam.es/exposiciones/2876-javier-calvo-geometra-moda

Instituto Valenciano de Arte Moderno: Guillem de Castro, 118, 46003 Valencia

MiLK

Si tienes ganas de visitar la obra que protagoniza el artista valenciano Javier Calvo lo único que tienes que hacer es alquilar apartamentos en Valencia y disfrutar, además, de una ciudad llena de cultura, comidas, monumentos y museos para conocer.

Contáctame 

Giovanni Battista Piranesi es un famoso artista italiano que fue conocido por sus obras de arquitectura, investigación y grabador. Nació en la ciudad de Treviso en el 1720 y falleció en Roma en el 1778 y, a lo largo de toda su vida artística, creó más de dos mil grabados en diferentes edificios tanto reales como de su imaginación, estatuas, relieves de la época de los romanos además de muebles y chimeneas que, en aquella época, se le daba una gran importancia.

Piranesi estudió arquitectura en Venecia junto al hermano de su madre, llamado Matteo Lucchesi que se trataba del “Magistrato delle Acque” de la ciudad y, poco a poco, fue descubriendo a algunos artistas como Palladio, Vitrubio y también construcciones épicas que, en muchos casos, ya dejaron de existir.

En el 1740 se fue a Roma donde se entusiasmó notablemente por ruinas del imperio. En ese momento hizo un acta de las ruinas romanas y los hallazgos que se iban realizando. Tal es el amor que logró cultivar por la ciudad que sus primeros grabados fueron de vistas de la misma que se usaban para las guías ilustradas. Tres años después de llegar y con sólo 23 años publicó su primera serie de estampas.

Piranesi abrió su taller frente a la Academia de Francia en Roma. Esto hizo que estuviera en contacto con los más importantes estudiosos de aquel país en la ciudad y esto hizo, además, que la mayoría de los visitantes siempre le comprara algo, llevando su legado a Francia.

Una de las colecciones más importantes que realizó el artista fueron las Prisiones donde transformó, a través de sus grabados, las ruinas romanas en grandísimos calabozos con enormes pasadizos, gigantezcas escaleras y raras galerías que, en realidad, no iban a ninguna parte. Esta obra tuvo una gran influencia en el romanticismo que nació en el siglo XIX, en las decoraciones usadas para las películas de terror y en el surrealismo del XX.

En el Museo de Bellas Artes de Valencia se realizará la exposición “Giovanni Battista Piranesi” donde se podrán disfrutar, hasta el 2 de octubre del 2011, una selección de 55 obras de este gran artista italiano que se enamoró a corta edad de la ciudad de Roma.

Más información: http://museobellasartesvalencia.gva.es/index.php?option=com_content&view=article&id=491%3Apiranesi&catid=81%3Aactuales&Itemid=110&lang=es

Museo de Bellas Artes de Valencia: San Pío V, 9, 46010 Valencia, España

MiLK

Si quieres conocer a Piranesi puedes alquilar apartamentos en Valencia y, además, conocer una bella ciudad.

Contáctame 

El Centro del Carme de Valencia, en España, presentará la exposición “Joanot Martorell i la tardor de la cavalleria” (Joanot Martorell y el otoño de la caballería) que se trata de una muestra dedicara al escritor y caballero que escribió “Tirant lo Blanch” y que presentará los escenarios por donde transcurrió su vida.

En la presentación se conmemorará el VI centenario del nacimiento del caballero valenciano y los 550 años desde que empezó a escribir su más importante obra. En Joanot Martorell i la tardor de la cavalleria habrá más de un centenar de obras de arte de 23 diferentes instituciones como el Museo del Ejército de Toledo, la Armería Imperial del Museo de Arte e Historia de Viena y el Museo Arqueológico Nacional de Madrid.

Las obras más importantes que se podrán disfrutar serán una armadura completa (una de las únicas del mundo) que se creó en la misma armería en la que Martorell encargó la que utilizó para pelear contra su primo, la espada del rey de Hungría y el tapiz que muestra uno de los pasajes de la guerra de Troya.

¿Por qué tanta importancia a este caballero? Para los que no lo conozcan, Martorell se considera el autor de la primera gran novela moderna europea y la capacidad de observación y memoria recorre cada una de sus páginas.

Más información: http://www.centredelcarme.com/

Centro del Carme: C/ Museo, 2 – 4, 46003 Valencia, España

MiLK

Por este motivo si quieres conocer a una de las personas más importantes de la literatura española lo mejor que puedes hacer es alquilar apartamentos en Valencia y no dejar pasar la posibilidad de disfrutar de una exposición, que se realizará hasta el 13 de marzo del 2011, donde no solamente aprenderás de Joanot Martorell, sino también sobre la historia española.

Contáctame 

Hasta el 30 de enero de 2011 se exhibe la obra del fotógrafo norteamericano de principio de siglo XX, Eugene de Salignan, en el MuVIM.

Salignac capta con su cámara el desarrollo urbano de comienzos de siglo en Nueva York, especialmente, el de Manhattan, donde la revolución urbana reflejada en la construcción de rascacielos va a constituir la personalidad de la ciudad más cosmopolita del mundo.

Eugene de Salignac nacido en 1861 tuvo un inicio casual con la fotografía. Su trabajo de funcionario de túneles y puentes de Nueva York le significó que lo encomendaran para registrar fotográficamente el crecimiento de la ciudad. Eran los años en que Nueva York comenzaba a poblarse de emigrantes europeos, así que cámara al hombro lo inició en 1906 y no paró hasta 1934. Realizo más de 20.000 fotografías de la ciudad, perfeccionando su ojo y mirada para llegar a formar escuela en la fotografía.

Lo que comenzó como un trabajo rutinario de un funcionario, terminaría como obra de arte contemporánea. Si, porque las fotos de Salignac tienen un encanto y profundidad subversiva, que incita a remontarse al  proceso de desarrollo de la megápolis, construida a base del trabajo humano de los emigrantes europeos pobres, que rompiendo el mandato de hacer un registro para el catastro de las construcciones. Además, sus composiciones fotográficas, como el uso magistral de la luz son notables.

Sus fotos sobre los puentes de Manhattan y Queensboro, el Edificio Municipal, túneles del metro, líneas de tranvías y transbordadores, son nada más la excusa para captar la esencia de las ciudades: el hombre. Impresionante es la foto tomada el 7 de octubre de 1914 a un grupo de pintores de los cables que sujetan el puente de Brooklyn en construcción, que fue utilizada para un informe sobre el estado de la construcción del puente. En ella se ven los pintores suspendidos en el tejido de cables, van vestidos con sus ropas de uso diario y no tienen ningún tipo de seguridad que les impida caer al vacío. Los trabajadores están puestos en un orden casi surrealista, parecen estar suspendidos en una tela de araña. La foto es magistral e incita a la reflexión sobre el gigantesco esfuerzo humano que hay tras una obra monumental.

Sin embargo, este genio de la fotografía fue desconocido hasta que el fotógrafo Michael Lorenzini lo descubrió en el Archivo Municipal de la ciudad de Nueva York. La tarea no fue fácil, debió buscar en los archivos de la seguridad social, en los censos y en los certificados de nacimiento para saber quien era el hombre que había trabajado registrando el desarrollo urbano de la ciudad de Nueva York, así llegó hasta el genial y desconocido, hasta entonces, Eugene Salignac.

Salignac murió el 4 de noviembre de 1943, el mismo día que se anunciaba la apertura en el Museo de Arte Moderno de Nueva York de la exposición de los fotógrafos Tieglitz, Weston, Abbott y  un reconocimiento oficial de la fotografía como arte.

Nancy Guzman

Alquila apartamentos en Valencia si quiere conocer la obra de un hombre que dedicó cada día laboral de su vida a captar el crecimiento de Nueva York, sin saber que sería reconocido como uno de los genios de la fotografía 40 años después de su muerte, visite la exposición en el MuViM.

Contáctame 

“Compass in Hand: Selección de la Colección de Dibujo Contamporáno de la Judith Rothschild Foundation” será presentada por primera vez en España gracias a la colaboración entre el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) y el Museum of Modern Art. Se trata de una exposición que presentará 241 obras en papel de 118 artistas que fue adquirida por el MoMA en el 2005.

Además de presentar las obras acabadas de grandes artistas también la exposición incluye estudios preparatorios y bocetos. En las diferentes pinturas se podrá disfrutar de un arte realizado tanto con técnicas tradicionales como grafito, lápiz, pincel, acuarela y gouache, pinturas acrílicas y al óleo y también en diversas técnicas de grabado un poco más, si se quiere, raras. Calcos y transferencias de tierras, pigmentos, extractos de plantas, hollín, comestibles y fluidos corporales, y una gran variedad de collages y objetos encontrados.

Entre algunos de los artistas que se podrán disfrutar están Lee Bontecou, Joseph Beuys, Dan Flavin, Donald Judd, Hanne Darboven, John Currin, Amelia von Wulffen, Lucy McKenzi, Paulina Olowska y Elizabeth Peyton

La colección de dibujo contemporáneo de la Judith Rothschild Foundation es la más importante de todas las donaciones que ha recibido el MoMA en su historia y la idea es presentarle al espectador las diferentes técnicas de dibujo que existieron desde el 1930 hasta el 2005.

Las últimas obras que se agregaron a la colección presentan nuevas formas de abordar el trabajo sobre el papel ya que lo usan no solamente como soporte sino que además lo utilizan para formar parte de la obra.

Más información: http://www.ivam.es/

Instituto Valenciano de Arte Moderno: Guillem de Castro, 118, Valencia 46003

MiLK

Si quieres asistir a esta presentación que es la primera vez que se presenta en España, puedes alquilar apartamentos en Valencia y disfrutar de obras de grandes artistas. La exposición Compass in Hand estará en el IVAM desde el 28 de octubre hasta el 16 de enero del 2011.

Contáctame 

El joven artista español Xavier Mascaró  nació en París en el 1965 y se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y hoy en día su arte es reconocido a nivel internacional. Su inigualable imaginario está poblado de gigantescos guardianes, esculturas de formato monumental. Su material predilecto el hierro, que le da cuerpo a su obra y le otorga un matiz tosco.

Ahora el IVAM en Valencia le dedica una interesante exposición, que inaugura el 26 de octubre y permanecerá abierta al público hasta el 5 de diciembre. Bajo el título “Eterno Retorno” el IVAM celebra la joven, pero contundente trayectoria artística de uno de los escultores más importantes del presente.

El título de la muestra hace referencia a una de las características más sorprendentes de la obra de éste magnífico escultor: su atemporalidad y espiritualidad. Y es que mediante ella, Mascaró medita sobre la muerte y el paso del tiempo, y así, el hierro oxidado, aquel material milenario que viste a sus guardianes, pone en evidencia esos conceptos de defunción y declive. Guardianes que cargan todo ese peso simbólico que se encuentra en la iconografía de Mascaró.

La carrera de éste joven español arrancó en los años 80, y los primeros pasos que dio Mascaró fueron en el ámbito de la pintura y el dibujo. Sin embargo, pronto encontró la escultura como forma de expresión por excelencia, como medio idóneo para “darle presencia a ese vacío” tan imperante que percibía. De ahí quizás el tamaño monumental de sus trabajos, que no esconden nada más que un gran vacío en sus entrañas, enormes monstruos enmascarados que se apoderan del espacio.

Para todos aquellos amantes del arte contemporáneo, en especial la escultura, ésta es sin duda una de las más interesantes exposiciones en España del 2010. Así que no te pierdas esta oportunidad, alquila apartamentos en Valencia y acude al IVAM para disfrutar del fantástico trabajo de Xavier Mascaró.

IVAM Instituto Valenciano de Arte Moderno, Guillem de Castro 119, 46003, Valencia, España Horario: Martes a Domingo, 10:00 – 20:00 | Lunes cerrado

Hace ya muchos años, entre el 1859 y el 1905, muchos fotógrafos viajaron a Oriente Medio para fotografiar ese lugar lleno de misterios y tan desconocido para las personas de Occidente. Lamentablemente no muchas imágenes sobrevivieron hasta el día de hoy de ese largo y aventurado viaje pero un proyecto del investigador de Nueva York llamado Clark Worswick recopiló todas aquellas que lograron soportar el paso del tiempo.

Javier Varela, el director del MuVIM, explicó que la primera vez que vio las fotografías lo primero que se le vino a la cabeza fue “Oriente”. ” Ese orientalismo misterioso, milenario, sensual y profundo. Sobre todo porque las fotos son muy bellas y precisamente por ese motivo decidieron enseñárselas al público del MuVIM.” La exposición se llama “Jardines de Arena: fotografía comercial en Oriente Próximo 1859-1905″ y se mostrará en el salón de actos del museo.

En la muestra se podrán observar destinos como Tánger, Túnez, Alejandría, El Cairo, Jerusalén, Damasco, La Meca, Beirut o Estambul. En esas fotografías que presentarán las ciudades se podrá ver reflejado el pasado de ciudades que se trataban de símbolos solamente.

Lo interesante de todo esto es que será la primera vez que se presentarán en una exposición porque según comentó el diputado de Cultura de la Diputación de Valencia, Salvador Enguix, todas forman parte de una colección privada y nunca antes habían sido mostradas.

La exposición se realizará hasta el 12 de octubre en la sala Alfons Roig del MuVIM y los visitantes podrán disfrutar de todos los misterios de Oriente capturados a través de las cámaras de diferentes fotógrafos que viajaron entre el 1859 y el 1905. Si quieres asistir puedes alquilar apartamentos en Valencia y conocer todos los secretos de uno de los lugares más curiosos del planeta.

Una excelente exposición monográfica del arquitecto Ramón Esteve se está presentando hasta el 2 de octubre en el Instituto Valenciano de Arte Moderno-IVAM.

Bajo el título “Desde la Arquitectura”, la muestra nos da cuenta de las formulaciones creativas de Ramón Esteve. En todo su trabajo no deja lugar para la composición gratuita o el espacio aleatorio. Por el contrario, es la adaptación al terreno, al contexto cultural, social, a las condiciones del clima, así como a las propias necesidades del programa lo que fundamenta la propuesta arquitectónica de este gran arquitecto, siendo las soluciones constructivas las que van marcando el camino de los resultados estéticos.

Considerado uno de los más importantes representantes de la arquitectura valenciana contemporánea, Esteve se formó en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid y su prolífica y versátil obra ha pasado por todas las variantes posibles, desde sendos proyectos de infraestructura urbana hasta el ámbito de la vivienda, con multitud de unifamiliares de alta calidad, pasando por el campo del diseño industrial, originado como un desarrollo natural de sus proyectos arquitectónicos y que ha dado pie a la creación de varias colecciones de muebles para firmas internacionales de prestigio.

La muestra del IVAM está organizada en cuatro grandes áreas: Estudio, donde se ubica al visitante en el tiempo y el espacio de la exposición con una presentación del arquitecto y diseñador, y con un resumen cronológico de veinte años de trayectoria.

La segunda, Arquitectura, nos sumerge en el mundo propio del arquitecto. Un mundo que tiene de las dos parte, la creación y la formalidad. Así encontramos en esta segunda parte una serie de elementos que los caracterizan como paneles, fotografías y maquetas. También algunos textos, obviamente planos y bocetos que nos acercan al lenguaje visual presente en todas las formas y proyectos desarrollados por su estudio.
El tercer lugar lo ocupa su trayectoria como artista multidisciplinar en Diseño con la muestra de los muebles más destacados de su camino como diseñador.

Finalmente, en cuarto y último bloque, Concursos, palabra muy común en el mundo de los estudios de Arquitectura, nos muestra los más recientes proyectos y trabajados por el estudio del cuál es presidente. Estos trabajos están presentados en la muestra en formato de vídeo y muestras de maquetas, para un mayor acercamiento y familiaridad del espectador.

Lo que no hay que dejar de reconocer es que, por sobre todos sus trabajos, es en el son las viviendas donde Esteve ha cosechado un éxito unánime. Viviendas donde predomina la piedra y la madera, del blanco y de la luz. Todo un juego de formas y materiales pensados para conseguir que el exterior penetre en la casa pero manteniendo siempre la conexión con paisaje. Todo ello desde una estética marcadamente minimalista que omite completamente lo que no es importante.

Dominador de la geometría, artista del espacio y diseñador desde la arquitectura, confiriéndole racionalidad interna clara pero marcada por la armonía y el contexto. Así podemos resumir la obra de Ramón Esteve, cuya obra puede resultar una experiencia deslumbrante para quienes visiten apartamentos Valencia este verano.